Kino
The Gwiezdne Wojny filmy są nękane złymi wyborami... nie ma co do tego wątpliwości. Ale w bałaganie zawsze znajdą się perełki. Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku serii prequeli, mimo że niektóre trzy filmy nie mają sensu. Ale biorąc pod uwagę, jak oczerniane były sequele Disneya, łatwiej jest zobaczyć, jak genialna była większość prequeli.
Choć dialogi w „Mrocznym widmie”, „Ataku klonów” i „Zemście Sithów” pozostawiały wiele do życzenia, wiele szczegółów w filmach było wręcz niesamowitych. Dotyczy to zwłaszcza garderoby Padme Amidali, która była wręcz kreatywna. Chociaż kostiumy Padme w „Ataku klonów” i „Zemście Sithów” były dynamiczne i interesujące, bledną w porównaniu z przepychem i okolicznościami, w jakich występowała jako Królowa Amidala w Epizodzie I.
Oto prawda o jej garderobie...
StarWars.com
Miała założyć tylko jeden strój
Dzięki StarWars.com i ich fantastyczną ustną historię Mrocznego Widma , wiemy, że artysta koncepcyjny Iain McCaig otrzymał zadanie zaprojektowania zarówno Dartha Maula, jak i Królowej Amidali, zanim George Lucas miał w ogóle scenariusz… to tylko ogólny zarys. To dało Iainowi dużą swobodę. W artykule opisał, jak podszedł do obu postaci, takich jak Piękna i Bestia… ale bez romantyzmu. Im mroczniejsze i bardziej zwierzęce stawały się jego projekty dla Dartha Maula, tym piękniejsze i egzotyczne stawały się te dla Padme. I wiele z tego znalazło odzwierciedlenie w jej garderobie...
„Po pierwsze mieliśmy mieć tylko jeden kostium, a ja po prostu rysowałem wszystkie te kostiumy” – wyjaśnił Iain McCaig StarWars.com. W końcu podszedł George i powiedział: „No cóż, dlaczego tego nie zrobimy”. Każemy jej zmieniać kostiumy za każdym razem, gdy ją zobaczymy. A później: „O mój Boże, robię dramat kostiumowy!” Sam był zszokowany, gdy sobie to uświadomił.
Księżniczka Leia i Natalie Portman wywarły ogromny wpływ na projekt
Biorąc pod uwagę, że księżniczka Leia z oryginalnej serii Gwiezdnych Wojen zawsze miała być córką Padme Amidali, Iain McCaig był pod wielkim wpływem włosów Lei w bułce cynamonowej.
„Pomyślałam: «No cóż, jeśli to jest jej mama, to może jej włosy były jeszcze bardziej szalone». Prawidłowy? I to właśnie odcisnęło piętno na księżniczce Lei. Oczywiście nie wiedziałem, że nie pamiętała swojej mamy. Ale to była moja linia bezpośrednia.
Iain przyznał także, że bardzo zainspirowała go Natalie Portman… mimo że nie została jeszcze obsadzona w roli królowej Amidali…
„Za każdym razem [robiłem projekt] zaczynałem od Natalie Portman, ponieważ widziałem ją w The Professional” – wyjaśnił Iain. „Liczyłem lata od tego do tego momentu i zdałem sobie sprawę, że jest to dokładnie odpowiedni wiek dla królowej, więc po prostu rysowałem, rysowałem i rysowałem, bo podobała mi się jej twarz. W pewnym momencie podszedł do mnie George i zapytał: „Znasz tę dziewczynę?” A ja odpowiedziałem: „Nie, proszę pana, ale ona jest twoją królową”. I oto wkrótce potem została obsadzona!
Silne piękno twarzy Natalie zainspirowało wiele projektów jej włosów, a nawet odwróconej szminki w kształcie serca.
Pinteresta
„Istniał bardzo potężny kształt odwróconego serca i potrzebowałem czegoś potężnego na dole. Ten projekt powstał dokładnie w momencie, gdy pojawił się pomysł „Space Nouveau”. Pamiętam, że szukaliśmy tej linii przelotowej do wcześniejszych „Gwiezdnych Wojen” i pomyślałem: „No cóż, tak, jest to rękodzieło, dzieło artysty, więc musi to być rodzaj kosmicznej secesji”.
Jak „space nouveau” wpłynęło na jej kultową sukienkę
Idea secesji inspirowana jest formami roślinnymi i naturą w ogóle. I to było coś, co wywarło ogromny wpływ na serię prequeli, w szczególności na kostiumy Padme.
„Tak świeżo po tym objawieniu, robiłem ten kostium i pomyślałem: «O mój Boże, ona powinna mieć formy roślinne!»” – powiedział Iain. „Więc położyłem wszystkie te strąki na dole jej kostiumu i pokolorowałem je, z jakiegoś powodu pozostawiłem jasne. Kiedy George na to patrzył, pyta: „Iain, co to jest?” Myślisz na nogach, a ja pomyślałem: „Och, to są światła, George!” Powiedział: „Och. Czy to nie będzie trochę za ciężkie tam, na dole sukienki? – O nie, to bardzo jasne światła, George! Szybko zadzwoniłem do ILM i powiedziałem: „Pomocy! Na dole są te światła. Muszą być naprawdę jasne, a ja nie wiem, jak to zrobić! Pobłogosław ich serca, oni je stworzyli.
StarWars.com
Projektantka kostiumów Trisha Biggar twierdzi, że sala tronowa ozdobiona światłami była zdecydowanie najbardziej skomplikowanym kostiumem w filmie.
„Wygląda dość prosto pod względem kształtu; jeśli chodzi o konstrukcję, wykonanie tej sukienki było dość skomplikowane” – Trisha powiedziała StarWars.com. „Zaczęło się od osadzenia na ramie czegoś w rodzaju płóciennej bielizny. Całość przypominała kształtem odwrócony rożek do lodów, z dużą ilością paneli wzmocnionych stalą krynolinową, dzięki czemu kształt był dość sztywny. Pierwotnie suknię uszyłam z aksamitu. Zmieniłem to i użyłem czerwonego jedwabiu. Myślę, że było to od 20 do 30 paneli, a ich wykonanie zajęło około dwóch miesięcy. Był to dość długi proces, bo musiał być naprawdę precyzyjny. Były tam wiszące panele i kołnierz – panował w nim klimat chińskiego imperium. Innym dużym wpływem była secesja, ale można mieszać wpływy. To był mój ulubiony. Teraz istniało wiele różnych sposobów jego oświetlenia, ale wtedy było ich mniej. Miał więc świetną, dużą baterię, ale tego nie widać, więc było dobrze”.














