Najbardziej kultowe stroje Taylor Swift, w rankingu

Po prawie dwóch latach wycieczka Eras oficjalnie się skończyła. W sumie Taylor Swift śpiewała, kręciła się i oszalała w ponad 60 unikalnych strojach, gdy grała przez dziesięć różnych albumów, z okazjonalnymi niespodzianymi piosenkami do swojego debiutanckiego albumu. Przez całą noc Swift powrócił w czasie z ambitną listą setów, która obejmowała całą jej karierę - teraz ponad 17 lat - i zawierała ponad czterdzieści piosenek. Każdy album był reprezentowany na scenie z co najmniej jednym unikalnym wyglądem, odpowiednio, ponieważ każdy ma własną estetykę definiującą. Pod koniec wieczoru Swift często ją kołysał Naturalnie kręcone włosy - Wizualna wskazówka o tym, jak przekształcanie jej podróży przez jej epoki, zarówno na scenie, jak iw prawdziwym życiu.

Piece garderoby od projektantów takich jak Alberta Ferretti, Roberto Cavalli, Vivienne Westwood i Versace pomogli w transporcie publiczności w czasie do każdego z albumów Swift, z żartobliwego kraju „nieustraszonego” i romantycznego dramatu „Mów now” po niepewny pop „Midnights” i Agst of the Tortured Department ”. Podeszliśmy do siebie, aby przeczesać każdy zespół w lśnionej garderobie globalnej supergwiazdy, aby znaleźć decydujący wygląd, który był najbardziej synonimem rekordowej trasy Swift.

Zestaw Blue Cecin z 1989 roku

Garderoba Taylor Swift dla jej zestawu „1989” mogła być jej najbardziej zmienna. Podczas początkowych etapów trasy naprzemieniła kilka skoordynowanych i koralików zestawów Roberto Cavalli. W końcu wprowadziła nieco inną sylwetkę-skoordynowane zestawy o bardziej dopasowanym kształcie-w szerszym wyborze kolorów, które często mieszała i dopasowywała. Być może dlatego, że była to najmniej konsekwentnie stylowana era w programach, trudno jest na nią wskazać jako decydujący wygląd wycieczki, ani nie było to szczególnie oczywiste oddzwonienie z krótkie chwile włosów oraz „Bright Lights, Big City” Energy of the „1989” cyklu wydania albumu.

Mimo to, pod pewnymi względami, Swift jest w szczytowej gwiazdy pop, kiedy nosi sety z beżewelanami Cavalli i trudno zaprzeczyć, jak kultowa wygląda.

Cekinowy czerwony płaszcz

Dla fanów kilka chwil trasy Eras było bardziej znaczące niż Taylor Swift, w którym Ashish zakładał cekinowy czerwony płaszcz, aby wykonać dziesięciominutową wersję ukochanej piosenki „All Too Well”. Sam wygląd jest rozczarowujący, ponieważ niewiele jest oddzwonić do wibracji albumu lub estetyki oryginalnej epoki. Zamiast tego Swift zaproponował dosłowne odniesienie do albumu „Red”. Jest mniej nostalgiczny niż, powiedzmy, wizualne wskazówki „nieustraszonego” zestawu. Mimo to ten wygląd zasługuje na wzmiankę, ponieważ była to pierwsza okazja Swifta, aby w końcu wykonać tę wersję piosenki na żywo od wydania 2021 w ramach „Red (wersja Taylora)”. Oryginalna piosenka była od dawna ulubieńcem fanów, choć nigdy nie była jednym, a rozszerzone wydanie stało się szczególnie cenione. Tak więc, chociaż płaszcz może być niczym niezwykłym, żyje w związku z tym niezwykłym momentem, który przyszedł, aby uchwycić magię Erasu dla wielu fanów.

Haftowana suknia Evermore

Podczas swojej podróży do bajkowego świata „Evermore” Taylor Swift włożyła niestandardową suknię Etro w przytulnym odcieniu magazynu-ograniczona zieloną aksamitną peleryną dla „Willow”. Haftowana, wielopoziomowa suknia pozostanie jednym z jej konsekwentnych spojrzeń od nocy na noc, choć czasami na przemian z metaliczną złotą wersją. „Evermore” okazało się jednym z najbardziej wciągających zestawów trasy, częściowo dzięki wyborom szaf z domków Swifta.

Dla piosenkarza, który wszedł na trasę ERAS z czterema, których niezrodzonymi albumami format ERAS dał szansę wejścia na świat, których nigdy wcześniej nie udostępniła swoim fanom. Być może z tego powodu estetyka ta szczególnie definiowała zestaw, a szczególnie niezapomniany dla odbiorców ERAS.

Bohemijska sukienka folklorowa

Alberta Ferretti zaprojektowała marzycielskie, czeskie sukienki, które Taylor Swift nosił, aby wykonywać piosenki z albumu „Folklore”. Podczas trasy Swift nosił odmiany sukienki w różnych kolorach, w tym Moss Green, Sunshine Yellow, Blush Pink i Sky Blue. Ziemia paleta pasowała do ustalonej jakości albumu i pozwoliła Swiftowi biegać, skakać i-najbardziej pamiętnie-upadnie na kolana, aby wykonać „sierpień” (kolejna chwila ewolu Tiktok ).

„Zawsze fascynowały mnie kobiety, które nieustannie kwestionują siebie i rzucają wyzwanie sobie i Taylor, z jej pracą, wykazały, że jest wieloaspektowym artystą, zdolnym do ciągłego przekształcania i ewolucji” - powiedział Feretti, powiedział Feretti Marie Claire . Projektant pracował z Swift nad sukienkami, które wzmocniły jej wydajność na scenie. Dramatyczne wzloty i upadki „Folkloru” zostały przerywane przez Swift's Swishes and Riirls, dzięki czemu jest to kluczowa wycieczka z Eras - być może najlepiej uosabia w eterycznej kremowej białej białej, jaką Swift nosił, aby rozpocząć wycieczkę w Glendale w Arizonie.

Złota Fringe Nieustraszona sukienka

Po powrocie do „nieustraszonych” lat liceum Taylor Swift wślizgnęła się w mini sukienkę w stylu klapy. Odmiany tej sukienki wszystkie obejmowały ekscesy grzywki i iskier, z wersjami wykonanymi przez szereg projektantów z listy A, w tym Roberto Cavalli i Naeem Khan. W połączeniu z błyszczącymi butami z kolanami od Christiana Louboutina, oddzwonią do mini sukienki i kowbojskich butów epoki, które pomogły Przekształć ją z piosenkarza country w globalną sensację popu.

Ale z każdej błyszczącej frędzlowej sukienki, którą Swift zadebiutował, to złoty numer Cavalli najlepiej uchwycił oryginalną epokę, wypełniając korzenie piosenkarki jej jasnym dzisiejszym.

Suknia wściekła Vivienne Westwood

Po wydaniu „The Tortured Poets Department” Swift włączyła nową epokę do swojej setlist - taka, która pierwsza estetyka białej albumu z czarnymi akcentami. Centralny punkt tego nowego zestawu? Biała suknia Tafta Vivienne Westwood z tekstami Swift zapisanej po obszernej spódnicy. W przypadku najbardziej wiktoriańskiej i literackiej pracy Swift, wygląd pojawił się krótkie rękawiczki, błyszczący choker perłowy i krótkie koronkowe kostki Christiana Louboutina.

W całym planie Swift zmieniał swój wygląd, wprowadzając kurtkę wojskową nad suknią lub zamieniając się na białą lub czarną separowanie z kurtką smokingową. Ale to suknia Westwood z londyńskiej wytwórni z głębokimi korzeniami w niepokoju punka, która zdefiniowała zestaw, a co za tym idzie, Eras Tour.

Zaczarowana fioletowa butelka

„Speak Now” dostał najkrótszy zestaw trasy Eras z jedną piosenką „Enchanted”, wykonał (lub dwóch dla fanów, którzy widzieli trasę, podczas gdy „Long Live” był częścią setlist). Krótkie czy nie, ta zmiana kostiumu zapakowała uderzenie, ujawniając gwiazdę pop w obszernej wartginy idealnej do romantycznych wibracji epoki. Większość odmian pozostała wierna charakterystycznemu kolorowi albumu, ale Swift pojawił się w kilku odmianach w pastelowym niebieskim i różowym, dzięki rotacji projektantów, w tym Elie Saab i Reem Acra.

Księżniczka Ballgown najlepiej uchwycić w tej snejcznej sukience Nicole Felicia, którą Swift nosił w Singapurze, który jest przycięty w cekinach - idealny do wdrożenia jednych z najbardziej romantycznych tekstów, jakie artysta kiedykolwiek napisał. Dramat sukienki, od jego wysokiej sylwetki po zamiatające nocne ujawnienie, sprawia, że ​​jest niezapomniany wygląd Eras.

Reputacja węża

Choć Swift obracała się przez różne kolory dla prawie każdego zestawu, pozostała zaskakująco konsekwentna, jeśli chodzi o epokę „reputacji”. Przez prawie każdy program kołysała jednocześnie body Roberto Cavalli w kolorze czerwonym i czarnym. Dramatyczny, cekinowy styl był idealną kontynuacją motywu Snake Swift 2017 - oddzwonieniem z ciemniejszymi dniami jej kariery.

Swift został zaangażowany w ten szczególny wygląd, ostatecznie debiutując tylko jedną odmianę 18 października 2024 r. Na Hard Rock Stadium w Miami na Florydzie. Spóźniony body był złoty i czarny spin, który zawierał bardziej zdefiniowaną głowę węża, która, ku rozczarowaniu wielu fanów, nie towarzyszyła ogłoszeniu wciąż nadchodzącemu wydaniu „Reputacji (wersji Taylora)”.

Ale to czerwona i czarna wersja-tak wyjątkowo niezmienna w zestawie, który obracał kolory w prawie nocy-stała się jednym z najbardziej decydujących wyglądów trasy.

Seksowny body o północy

W rotacji o północy niebieskich body, które Taylor Swift nosił, aby zamknąć ostatnie garnitury, body na zamówienie z Zuhair Murad stał się symbolem trasy Eras. Piosenkarka nosi ten frędzący garnitur z chrześcijańskimi butami z kolanami i błyszczącym podwiązką do wykonania „Vigilante S ***”. Piosenka, z duszną choreografią, regularnie trafiła do mediów społecznościowych, dzięki czemu wygląda to znajomo dla ludzi, którzy nie uczestniczyli w żadnych programach.

Swift różniła się kilkakrotnie zmianą garderoby podczas trasy, wprowadzając kilka seksownych nowych wycinków i wariantów Oscara de la Renta. Ale ten wygląd, dodany do rotacji piosenkarza „Bejewed” podczas przystanku Paryżu, jest szczytem „północy”, od strategicznie umieszczonych wycinków po delikatne koraliki.

Bodysuit kochanka według Versace

Ostatecznie żaden wygląd z Eras nie jest bardziej kultowy niż body „kochanek”. Jest szczytową gwiazdą popu, od gęstej powłoki cekin po skoordynowanych butów Christian Louboutin. Taylor Swift rozpoczął każdą noc trasy lśniących w jednym z czterech ds. Specjalizowanych garniturów Ateliera Versace'a, wychodzącego z triumfalnego pod sceną w kolorowych kolorach epoki oznaczonych cukierkami. Ostatecznie to ten body-emblematyczny album błogiego, w miłości, którego Swift nigdy nie wykonał-to nadaje ton każdej nocy trasy, która najwyraźniej reprezentuje zwycięstwo Swift w trasie.

Jak oceniliśmy najbardziej kultowe stroje Taylor Swift

Aby stworzyć nasz ranking, przyjrzeliśmy się strojom Eras Tours, które mają szczególne znaczenie dla trasy jako zjawisko popkultury. Wygląd był najprawdopodobniej dotarcie nawet do fanów nie-taylorowych, albo za pośrednictwem wirusowych postów społecznościowych lub starszych mediów. Aby stworzyć listę, wygląd musiał być dramatyczny na scenie, chwytając magię i nostalgię oryginalnego albumu. W przypadku elementów, które pojawiły się z wieloma wariantami lub kolorami, staraliśmy się wybrać wersję, która wydawała się najlepiej ucieleśnić ducha wyglądu. Myśl została uznana za popularność wyglądu jako kostium dla Swift Fan uczestniczących w programach, jako pomiar jego zasięgu, symboliki i utrzymania siły. Rozważaliśmy zarówno wpływ utworu na scenę, jak i zdolność odzieży do wywołania wyraźnego czasu i miejsca, w nadziei na uchwycenie wyglądu, które najprawdopodobniej rezonują z Swifties, nawet po zakończeniu Eras.